Manual de Instruções

Fotos Manual de Instruções - Santiago de Compostela

2010-01-10T04:33:00.000-08:00

Fotos ensaios Manual de Instruções - Santiago de Compostela

2009-12-20T10:17:00.000-08:00

Manual de Instruções - Teatro Principal - Santiago de Compostela

2009-12-20T10:12:00.000-08:00

12 de Dezembro
Teatro Principal
Rúa Nova, 21 - Santiago de Compostela
0034 981 542 349 (despacho de billetes)
21h00

Direcção artística, Coreografia e Cenografia Victor Hugo Pontes
Sonoplastia Rui Lima e Sérgio Martins
Desenho de Luz Wilma Moutinho
Apoio dramatúrgico Madalena Alfaia
Interpretação Elisabete Magalhães, Manuel Sá Pessoa e Tiago Barbosa / Borja Salgado, Carlos A. Vidal Puga, Casimiro Aguza, Daniel Baamonde, David Pérez González, Esther Uroz Segura, Fátima Bermejo Rubio, Francisco Martínez Buceta, Miguel Gendre, Raquel Nogueira Basalo, Roberto Leal, Rosalía Pichel Garrido
Figurinos (styling) Osvaldo Martins
Registo Fotográfico Susana Neves
Registo Vídeo Eva Ângelo
Produção Executiva Joana Ventura e Mafalda Couto Soares
Produção Núcleo de Experimentação Coreográfica
Co-produção O espaço do tempo, Centro Cultural Vila Flor
Apoios Fundação Calouste Gulbenkian- Programa de Apoio à Dança, CENTA, Balleteatro Auditório, Teatro Aveirense, DeVIR/ CAPA, Trigo Limpo Teatro ACERT, Fórum Dança, Radar 360º.

Projecto Financiado pelo MC/ DGArtes

Teatro Aveirese apresenta “Manual de instruções", Diário de Aveiro, Carla Real

2009-08-14T08:38:00.000-07:00

Elenco do espectáculo integra pessoas, algumas aveirenses, cujo percurso profissional nunca passou pela dança

Victor Hugo Pontes, formado em Belas-Artes e coreógrafo, apresenta, esta noite, pelas 21.30 horas, no Teatro Aveirense, o espectáculo “Manual de Instruções”.
A participar estará uma equipa de 15 pessoas, três das quais elementos fixos do projecto: Elisabete Magalhães, Tiago Barbosa e Manuel Sá Pessoa, que servem de referência aos outros. Os restantes elementos são pessoas sem experiência de palco, seleccionados previamente, através de uma simples ficha de inscrição, e que integraram um workshop, metade das quais da região de Aveiro. “Procurei um grupo com diferentes vivências, aparência e faixas etárias, para participar neste processo criativo que fala, sobretudo, da solidão”, explica Victor Pontes, acrescentando que, o que se pretende é “mostrar o comportamento humano na privacidade, os gestos quotidianos e a acumulação de memórias que compõem as vidas de cada indivíduo; e quero provar que qualquer pessoa é capaz de o fazer”.
Entre os 16 e os 40 anos são as idades dos participantes no espectáculo de Aveiro, mas o coreógrafo afirma já ter tido pessoas de 65 anos. Esta noite, o público poderá assistir á actuação de pessoas cujo percurso profissional nunca se havia cruzado com a dança. Lojistas, músicos, arquitectos, biólogos e até uma funcionária da Câmara Municipal integram este elenco. “Quero testar até que ponto a vida pode ser um espectáculo!”, afirma o profissional, a peça começa por ser muito coreográfica e abstracta e acaba de uma forma muito concreta, com as tais acções do dia-a-dia; os participantes mostram pessoas dentro de casa, a fazer acções íntimas e privadas como se ninguém estivesse a vê-las”.

Diário de Aveiro
18 de Julho de 2009 Sábado
página 6

Manual de Instruções no Teatro Aveirense

2009-08-12T08:23:00.000-07:00

18 de Julho - Sábado
Teatro Aveirense
21h30
com a participação de André Duarte, Adriana Simões, Bruno Almeida, Hugo Calçada, Hugo Silva, Isabel Costa, Joana Inácio, Lenka Luptakova, Maria João Patronilho, Mónica Andrade, Pedro Pinto, Sérgio Mota e André Santos

PARTICIPANTES Teatro Aveirense

2009-07-03T10:58:00.000-07:00

Para isso reúne uma equipa de 15 pessoas das quais 3 são elementos fixos do projecto, e selecciona, em cada local de apresentação, 12 pessoas interessadas em participar nesta iniciativa, mediante incrição prévia no workshop a realizar para o efeito.

A selecção das pessoas a integrar o espectáculo será feita a partir da informação enviada na inscrição. Procura-se um grupo com diferentes vivências e faixas etárias.

Datas do workshop 16 e 17 Julho (quinta e sexta)

Horário do Workshop 14h30 - 18h / 20h30 - 24h

Ensaio geral dia 18 de Julho, 14h30 - 18h

Apresentação dia 18 Julho, 21h30 no Teatro Aveirense, Aveiro

Local Sala Principal - Teatro Aveirense - Aveiro

Data limite de inscrição dia 13 de Julho

Workshop direccionado para jovens e adultos a partir dos 16 anos, com ou sem experiência performática.

Informações e Inscrições

Teatro Aveirense

A/c Ágata Marques Fino

Rua Belém do Pará, 3810-066 Aveiro

Telefone: 234 400 920
E-mail: producao@teatroaveirense.pt

Dados a enviar: nome, morada, telefone, e-mail, idade e profissão. No caso de ter experiência performativa, por favor referenciar.

Como é que os indivíduos se relacionam com o espaço que habitam? Qual o lugar ocupado pelos outros no espaço em que vivemos? Quantos momentos de verdadeiro encontro ocorrem ao longo da vida? O que se faz quando se ocupa um espaço privado, sabendo-se que (não) se está a ser observado? O que acontece quando se vive em isolamento? Pode o corpo transformar-se em natureza morta? Será que a solidão se transveste do ser solitário?

Quinze pessoas executam acções autónomas. Partilham acções autónomas e acabam por se aperceber – intuitiva ou conscientemente – de que a acção própria depende da acção alheia. A presença do público, ora voyeur ora testemunha, é activamente considerada, mas a analogia com os reality shows termina onde termina também a pertinência das respostas sociológicas. O que se pretende é mostrar o comportamento humano na privacidade, naturalmente dependente de outros sujeitos, mas enredado numa solidão fundamental. O que é que explica a necessidade e exigência de viver em comunidade, quando esta se alicerça em percursos individuais e solitários?

Folha de Sala

2009-04-26T08:01:00.001-07:00

Obrigado a todos os participantes

2009-04-24T02:42:00.000-07:00

Fotos Catarina Falcão

A equipa do Manual de Instruções agradece a todos os intérpretes que participaram na apresentação do espectáculo no Cine-Teatro Curvo Semedo, em Montemor-o-Novo: Alberta Lemos, Ana Marta, Ana Silvestre, Ana Sofia Santos, Carlos Lopes, Joana Duarte, Maria da Conceição Gomes Pires, Maria João Rodrigues, Paulo Pelixo, Sara Correia, Sónia Silva Ferreira, Vanda Rodrigues.

Plataforma Portuguesa de Artes Performativas

2009-04-11T08:18:00.002-07:00

PROCURAM-SE PARTICIPANTES para Workshop "Manual de Instruções" de Victor Hugo Pontes

Inserido na primeira edição da Plataforma Portuguesa de Artes Performativas - PT. 09, (evento bienal, que pretende congregar alguns dos mais interessantes trabalhos do momento, nas áreas da Dança, Teatro e Performance) que terá lugar de 16 a 19 de Abril n'O Espaço do Tempo, Montemor-o-Novo, o artista português Victor Hugo Pontes apresenta "Manual de Instruções". Para isso reúne uma equipa de 15 pessoas, das quais 3 são elementos fixos do projecto e 12 público em geral interessado em participar nesta iniciativa, mediante incrição prévia no workshop realizado para o efeito.

Datas do workshop 15,16 e 17 Abril (quarta a sexta) + espectáculo 18 Abril (sábado)

Local Estúdio Celeiro no Convento da Saudação (sede d'O Espaço do Tempo) Montemor-o-Novo

Apresentação dia 18 Abril, às 21h30 no Cine-Teatro Curvo Semedo, Montemor-o-Novo

Horário do Workshop 20h - 23h

Data limite de Inscrição 13 de Abril

Workshop direccionado para jovens e adultos a partir dos 16 anos dirigido por Elisabete Magalhães (elenco)

Informações e Inscrições

O Espaço do Tempo 266 899 856 913 699 895

anacarina.paulino@oespacodotempo.pt

carla.santos@oespacodotempo.pt

Fragmentos

2009-03-13T18:31:00.000-07:00

O Sr. do Olá

2009-02-21T09:52:00.000-08:00

- Chamam-lhe o Senhor do Adeus, mas é o Senhor do Olá. Aquele que acena no Saldanha a partir da meia-noite. Sr. João Manuel Serra, tudo isto é solidão?
- Essa senhora é uma malvada, que me persegue pelas paredes vazias de casa. É para lhe escapar que venho para aqui. Acenar é a minha forma de comunicar, de sentir gente.
- Como noutros tempos?
- Como noutros tempos, que nem quando a minha mãe era viva e a vida soava a festa. Sabe, eu sou da idade em que os senhores usavam chapéu. No cinema era um horror, nós a querermos ver os amores e a elegância, aquela elegância toda a turvar-nos a vista.
- As senhoras falavam francês, tocavam piano...
- Oh, era maravilhoso! Era maravilhoso! Eu vi a Ginger Rogers na Broadway, o Aznavour no Moulin Rouge. Também vi a miséria na URSS, na União Soviética, e a «fiesta», a «fiesta» de Madrid…
- São quase duas da manhã e os carros não param de lhe apitar.
- Nem eu de lhes acenar. Só fico triste quando o movimento acaba e a rua fica vazia.
- Desde quando este passeio é a sua casa?
- Venho para esta praça desde que fiquei nas mãos de não ter ninguém. Começou por acaso… Eu andava pela rua, a espantar a madrugada, e as pessoas começaram a acenar-me. Respondi, correspondi – e agora é isto a minha vida. Tenho algo de vampiro – à noite não durmo, prefiro vaguear. Quando passa um carro antigo, lembro-me do meu pai. No tempo em que ter carro era um luxo raro, ele tinha um Dodge muito chique. Ainda bem que eu era novo, nessa altura. Se fosse velho, seria triste – sem carros, a quem acenaria?
- Quem lhe buzina mais?
-Toda a gente. Antes a diferença era entre Verão e Inverno, agora estamos na estação da crise. As pessoas rendem-se à bolsa vazia e ficam mais em casa.
- O mundo tem mudado bastante?
-Sim! Sim! É uma coisa fantástica! Até o cinema, que trocou a pieguice pela tecnologia. Oh, o que chorei a ver «E Tudo o Vento Levou»! Não imagina. Eu vivi de facto os grandes momentos do século passado: o lançamento da bomba atómica, a queda do muro de Berlim, a ida do homen à Lua.
-Viu pela televisão?
- Houve quem duvidasse, eu acreditei logo. Mas estou decepcionado, dizia-se que em 2000 já haveria viagens interplanetárias. Ora, eu tenho fintado bem a morte, mas começo a acreditar que é viagem que só farei de pálpebras cerradas e imaginação aberta.
- Iria acenar para Marte?
- Se lá houvesse carros e pessoas a quem acenar, e essa senhora malvada, que dá pela graça de solidão.

Fotos - ESTREIA - CCVF

2009-02-18T03:04:00.001-08:00

Elisabete Magalhães

Manuel Sá Pessoa, Elisabete Magalhães e Tiago Barbosa

Miguel Cunha, Elisabete Magalhães, Teresa Santos, Filipe Costa e Tiago Barbosa

Elisabete Magalhães e Pedro Rodrigues

Teresa Santos, Domingos Freitas Pereira, Alexandrino Silva e Filipe Costa

Joana Antunes

Fotografias Susana Neves

Fotos Bastidores - Manual de Instruções - CCVF

2009-02-18T02:50:00.000-08:00

Pedro Rodrigues, Rita Morais, Teresa Santos, Ana Caridade, Alexandre Cunha de Sá, Joana Antunes, Victor Hugo Pontes, Alexandrino Silva, Domingos Freitas Pereira, Filipe Costa, Zizina Moreira, Manuel Sá Pessoa e Tiago Barbosa

Victor Hugo Pontes

Zizina Moreira e Joana Antunes

Ana Caridade, Joana Antunes e Osvaldo Martins

Ângela Faria, Osvaldo Martins e Victor Hugo Pontes

Fotografias - Susana Neves

Memórias - Residência em Guimarães

2009-02-04T07:02:00.001-08:00

Foto Manuel Sá Pessoa

Foto Wilma Moutinho

«Elogio da evidência», Tiago Bartolomeu Costa, Jornal Público

2009-01-31T11:43:00.000-08:00

Crítica de Dança
Manual de Instruções
De Victor Hugo Pontes
Centro Cultural Vila Flor, Guimarães
24 Janeiro, 22h
Esgotado

Victor Hugo Pontes tem, ao longo do seu percurso, persistido (ou perseguido) numa filosofia de composição cénica que, utilizando conceitos próprios da fotografia, navega ao largo do teatro e da dança, criando assim uma massa performática moldável e intrigante. Espectáculos como Laboratório (2005), Ícones (2006, a partir de um excerto do anterior), Fotomontagem e Ensaio (ambos de 2007) sedimentaram as bases de uma pesquisa sobre a relação entre a imagem e a representação. Mas os dispositivos que cria, especulativos e de diagnóstico em vez de afirmativos e autorais, tendem a originar uma dolência que contraria as potencialidades de um diálogo eminentemente complementar.
Não é que estas reflexões tivessem que ser novas ou originais, mas havia uma pesquisa, certamente deambulatória, que apontava para uma atenção às fragilidades da composição performática. Nomeadamente o duelo entre a sua inerente efemeridade e a capacidade de evasão proporcionada pela fixação de uma imagem. Recuperando uma frase de Ensaio, retrospectivamente o seu melhor espectáculo, «as imagens despoletam também mecanismos de dedução especulação e fantasia». Ao chamar a si a herança da ensaísta norte-americana Susan Sontag parecia redimensionar a composição figurativa, delimitando o campo de acção teórico e accionando mecanismos de representação que se serviam dessa teoria em vez de estarem ao seu serviço.
Com Manual de Instruções ficamos na dúvida de saber se Victor Hugo Pontes deu um tímido passo na exploração dessa aparente solução dramatúrgica, ou se se encontra num impasse discursivo que deita por terra a capacidade que tem de trabalhar a partir do poder especulativo do olhar.
Dividido em três longos planos-sequência, que combinan as fragilidades e os riscos do seu percurso, o autor desbarata um conjunto de oportunidades para ir mais além da disposição espacial de corpos mergulhados na solidão, da construção de imagens vãs e quotidianas e das micro-narrativas facilmente identificáveis. O jogo que propõe - primeiro com três intérpretes (Elisabete Magalhães, Manuel Sá Pessoa, Tiago Barbosa), que gerem uma demasiado lúdica e anedótica desmontagem do movimento, depois com os dozes participantes locais a serem utilizados para a instalação de um território que acentua o estafado discurso sobre o isolamento no colectivo, por fim (a sequência mais interessante e que merecia ser mais aprofundada) criando um mapa abstracto a partir da acumulação de corpos e objectos no mesmo território -, acusa a ambição de criar um ensaio visual sob a forma de puzzle que deve ser gerido de acordo com as possibilidades de projecção do espectador.
Apesar das ambiências criadas pela banda sonora exemplar (Rui Lima e Sérgio Martins), com particular destaque para a interpretação masoquista de All by myself, pelo desenho de luz assertivo e irrepreensível (Wilma Moutinho), pelos figurinos estrategicamente casuais (Osvaldo Martins) e pela cenografia (do coreógrafo) que, com a sua longa parede forrada num papel delirantemente kitsch, acentua a claustrofobia da cena - traduzida mais tarde na colocação de plásticos em todos os adereços domésticos -, Manual de Instruções nunca ultrapassa os tiques de uma certa discursividade coreográfica que criticando as sociedades urbanas e contemporâneas incorre no erro de replicação de lugares comuns.

30.01.09, P2 - Jornal Público

O que fazer quando a vida parece igual à arte?

2009-01-30T11:33:00.000-08:00

Entre as diferentes linhagens que problematizam tão fértil questão, contam-se o idealismo poético, o exacerbamento do real ou a auto-referencialidade. O problema é que estas expressões dizem pouco, e dizem cada vez menos se de facto pensarmos nelas. Quando se monta um espectáculo, parte-se de uma ideia. Quando se formula essa ideia geralmente já se englobou nela o conjunto de referências com que se trabalha, sejam autores, obras de arte, outros espectáculos, afinidades filosóficas, pessoas, sentimentos, dúvidas e objectivos a cumprir. Na verdade, os «horizontes referenciais», como é uso designar-se, são mais do que diálogos com outras manifestações artísticas; diria mesmo que são muito mais um diálogo com aquilo que define o criador enquanto pessoa, já que daquilo que define o criador enquanto pessoa fazem parte todas as referências. Todavia, este argumento, para além de circular, é discutível e alongaria o texto em demasia. Estava a falar, recordo, da montagem de um espectáculo. Após a formulação da ideia, escolhem-se os materiais, humanos e não humanos. E depois – saltando o fosso de tudo aquilo que acontece pelo meio – chega-se a um formato (espacial, temporal, referencial).
Para chegar ao formato de Manual de Instruções, Victor Hugo Pontes limitou-se a seguir este percurso. O formato é complexo apenas na medida em que se constrói com doze intérpretes ao longo de poucos dias (para além dos três intérpretes «profissionais» que já conhecem o roteiro). De resto, Manual de Instruções é tão simples, previsível e inquietante como a rotina quotidiana. Apresenta problemas suspensos de si mesmos, sem respostas à vista. Trabalha com materiais e pessoas comuns, sem sofisticações filosóficas. Deixa cair máscara após máscara, mito após mito, defesa após defesa. Baixa os braços perante a tentação da beleza, do aperfeiçoamento e da superioridade mimética que a arte representa. Sucumbe à suficiente complexidade da vida comum.
A experiência de trabalhar novamente com Victor Hugo Pontes, em Manual de Instruções, foi como uma aprendizagem ao contrário. Foi preciso regredir no percurso que conduz da vida à arte, para se perceber que a força propriamente artística do projecto residiria, como aconteceu, na sua circunstância e natureza: autor, intérpretes, público. Um palco e a vida toda lá dentro.

Madalena Alfaia

«Vamos Fazer Um Espectáculo», João Carneiro, Jornal Expresso

2009-01-28T07:12:00.000-08:00

VICTOR HUGO PONTES GOSTAVA DE SABER COMO RELACIONAR VIDA E ARTE

Primeiro, a ideia era fazer um espectáculo em torno de questões de identidade, e da relação entre sujeitos individuais e vida em conjunto. A passagem do tempo - cerca de um ano - alterou ligeiramente essa ideia, e transformou-a em questões sobre a relação entre os indivíduos e o espaço. Umas vezes o espaço é privado, outras é público. Mas umas vezes o espaço privado adquire uma dimensão pública, por mil razões diversas; pode ser que a pessoa se queira expor, e expor a sua intimidade. Pode ser que a sua intimidade seja devassada e exposta; pode ser que a exposição seja inevitável, ou pode ser que seja tudo ao mesmo tempo. E pode ser que a ideia tenha a ver com uma velha questão: como é que do espaço privado se passa a um regime de exposição pública? Como é que a vida real se transforma em livro, filme, ópera, quadro, vídeo, instalação, performance, espectáculo?
Manual de Instruções procura dar a ver esta questão. Victor Hugo Pontes, o autor do espectáculo, trabalhou com a sua cúmplice em dramaturgia, Madalena Alfaia, para organizar conceitos e descrever problemas. Fez workshops pelo país fora, sempre com três intérpretes fixos - dois actores e uma bailarina - e um grupo de não profissionais. A ideia final é a de que, depois de uma exposição inicial de acções pelos dois actores e pela bailarina - Manuel Sá Pessoa, Tiago Barbosa e Elisabete Magalhães -, cada um dos outros intervenientes, 12, traga para o espaço de representação um objecto de uso quotidiano, que o utilize, o manipule, que seja com ele um ser actuante. Cada um dos intervenientes tenta ignorar os outros, age como se estivesse sozinho, em sua casa, no seu espaço, sem que ninguém o visse. Como se trata de um espectáculo, o público está lá a observar tudo, e a baralhar as pistas.
Em 2007, Victor Hugo Pontes apresentou na Gulbenkian Ensaio, concebido a partir de texto de Susan Sontag sobre fotografia. Manual de Instruções é um espectáculo sem palavras, eminentemente coreográfico, embora não necessariamente um espectáculo de dança. E procura reagir a questões importantes dando-lhes uma formulação possível, uma vez que as respostas estão reservadas, geralmente, à bola de cristal e à observação do sangue de galinhas degoladas em noites de lua cheia.

24.01.09, Revista Actual - Jornal Expresso

«Sozinhos em Casa», Inês Nadais, Jornal Público

2009-01-25T10:41:00.000-08:00

Um ano depois das primeiras experiências em laboratório, o Manual de Instruções de Victor Hugo Pontes tem estreia amanhã, em Guimarães

Elisabete Magalhães, Manuel Sá Pessoa e Tiago Barbosa estão sozinhos em casa (mas sozinhos todos juntos, e ainda há mais 12 pessoas) neste Manual de Instruções que Victor Hugo Pontes (o homem que fica à porta e que, quando entra, se confunde com o papel de parede) estreia amanhã à noite no Centro Cultural Vila Flor (CCVF), Guimarães. Também está em casa, ele - a trabalhar, finalmente com apoio financeiro do Instituto das Artes, na cidade onde cresceu, com algumas das pessoas com quem cresceu (incluindo o pai e alguns amigos dos primeiros anos da companhia de teatro Oficina, agora estrutura residente do CCVF).

É uma coisa que podia estar escrita: ele não fala de outra coisa e este Manual de Instruções também não. «Quis que isto funcionasse como uma sobreposição de instruções, como se a vida estivesse escrita num manual de fácil consulta. Às vezes as folhas rasgam-se, às vezes passamos algumas páginas à frente, às vezes as palavras ficam esborratadas porque apanharam chuva, mas é como se as coisas acontecessem porque tinham de acontecer», diz.

O Manual de Instruções está escrito assim: Victor Hugo Pontes chega com a equipa fixa, a mobília e os figurinos, faz uma audição para escolher os 12 intérpretes locais, e depois passa dois dias a dar-lhes instruções sobre o que fazer quando estiverem sozinhos em casa. «A peça começa por ser muito abstracta para depois se tornar numa coisa completamente concreta, que é uma acumulação de gestos quotidianos coreografados. Basicamente, disse a estas 15 pessoas - 16, comigo - para habitarem o espaço como se estivessem sozinhas», explica. Demorou um ano a encontrar o lugar certo para a mobília: «O Manual de Instruções resulta da vontade que tinha de fazer uma peça com muita gente. Como inicialmente não tinha dinheiro para fazer nem com muita, nem com pouca, comecei por fazer laboratórios gratuitos em vários locais do país, em que em dois dias montávamos histórias a partir dos temas e das influências que eu levava.» É aqui que Nan Goldin e Céline Dion começam a dividir casa: «A visão que a Nan Goldin tem da vida privada e da intimidade era uma das coisas com que queria trabalhar, porque me interessam estes gestos sem espectacularidade, sem encenação. E outra grande influência é o All by myself', que a maioria das pessoas conhece da versão da Céline Dion e que aqui explica mais ou menos a situação destas pessoas.»

A primeira apresentação informal, no Porto, foi tão ao lado e tinha tantos «equívocos» que Victor Hugo Pontes percebeu que «tinha de ter pelo menos três intérpretes fixos que fossem os pilares da peça» (as outras pessoas têm dois dias para aprender o manual de instruções e para o executar). Trabalhou com Elisabete Magalhães, Manuel Sá Pessoa e Tiago Barbosa mais intensivamente, no contexto de duas residências de criação - no Centa, em Vila Velha de Ródão, e no Espaço do Tempo, em Montemor-o-Novo - e depois instalou-se em Guimarães para escolher mais 12 ocupantes para esta casa. «Queria trabalhar com gente de várias faixas etárias e com diferentes graus de formação artística, incluindo gente sem formação artística. Já que queria falar de pessoas, interessava-me ter pessoas, e não representações. Em Montemor-o-Novo apareceram cinco na audição. Aqui tive 60 e foi mesmo muito difícil escolher porque eram todas tão genuínas, e expuseram-se tanto, que me apetecia não prescindir de nenhuma. Decidi ter um convidado, o meu pai, e depois diversificar as idades, para não ficar com uma coisa tipo residência universitária.»

Ficou com uma casa igual às outras - com electrodomésticos, plantas, móveis Ikea, papel de parede, sacos de compras e pessoas em frente à televisão. Ele é o homem que chega no fim, para embalar a mobília (e as pessoas, porque as pessoas já fazem parte da mobília), mas não é para se desfazer dela - é para mudar de casa.

23.01.09, Jornal Público

SIC - Manual de Instruções

2009-01-25T10:24:00.000-08:00

OBRIGADO A TODOS OS PARTICIPANTES

2009-01-24T03:49:00.000-08:00

Adelaide Gomes Alberta Lemos Alexandre Cunha de Sá Alexandrino Silva Ana Arqueiro Ana Caridade Ana Gabriel Mendes Ana Judite Correia Ana Juliana Cunha Ana Lisa Fernandes Ana Margarida de Melo Ana Pontes Ana Rita Machado Ana Rita Silva Ana Rocha Ana Rodrigues Ana Silvestre Ana Sofia Albuquerque Ana Trincão Andreia Amaral Andreia Azevedo Andreia Paixão António J. Paleo António Sérgio Mendes Bárbara Fonseca Bárbara Francisco Belmiro Gomes Carla Cunha Carlos Pedrosa Catarina Barbosa Catarina Bernardo Catarina Guerreiro Catarina Melo Catarina Ribeiro Cristina Pena Dani Daniel Nascimento Daniel Pinheiro David Marques Domingos Pereira Eduarda Gomes Elinete Megda Elisabete Magalhães Filipa Pereira Filipa Pinheiro Filipa Pires Filipe Costa Filipe Gomes Filipe Moreira Flávio Rodrigues Gabriela Maia Gilberto Gisela Matos Hugo Magalhães Hugo Silva Ilídia Barbosa Inês Domingues Inês Gomes Inês Sardo Isabel Santos Costa Isaura Ribeiro Ivone Oliveira Jaime Soares Joana Antunes Joana Caldeira Martinho Joana Duarte Joana Silva Joana Teixeira João Gonçalves João Silva Lara Pires Laura Tomás Leonor Zertuche Liliana Francisco Liliana Matos Liz Sereno Luís Paulo de Lemos Madalena Gomes Mafalda Couto Soares Magali Viegas Manuel Sá Pessoa Maria Ângela Faria Maria Eduarda Correia Maria Inês Silva Maria João Lima Maria João Pinho Maria João Pinto Maria João Rodrigues Mariana Amorim Mariana Lacerda Ferreira Mariana Nobre Marta Barreiros Marta Cristina Moreira Michael Oliveira Miguel Cunha Miguel Ramos Nelson Esteves Nuno Veiga Paulo Duarte Paulo Silva Pedro Matias Pedro Rodrigues Rafaela Santos Renata Portas Rita Aveiro Rita Figueiredo Rita Morais Roberto Mendes Roger Rute Campos Ruy Malheiro Sabrina Costa Sandra Fernandes Sandra Santos Sérgio Ferreira Susana Campina Tânia Seixas Teresa Santos Tiago Barbosa Vanda Guerreiro Vanda Rodrigues Vanessa Santos Vânia Naia Zizina Moreira

Inside «Manual de Instruções»

2009-01-21T04:46:00.000-08:00

Como é que os indivíduos se relacionam com o espaço que habitam? Qual o lugar ocupado pelos outros na comunidade em que vivemos? Quantos momentos de verdadeiro encontro ocorrem ao longo da vida? O que se faz quando se ocupa um espaço privado, sabendo-se que (não) se está a ser observado? O que acontece quando se vive em isolamento? Pode o corpo transformar-se em natureza morta? Será que a solidão se transveste do ser solitário?

Colocar este tipo de questões ao longo de um processo criativo é uma prática comum que visa cumprir objectivos específicos. Menos habitual será transformar as questões naquilo que o espectáculo efectivamente é. Em Manual de Instruções, o percurso dos intérpretes em palco poderia descrever-se como o percurso ao longo do qual se toma consciência do lugar ocupado no mundo, que equivale ao percurso em que cada um se torna naquilo que é. A peça é um roteiro mental deste processo, revelado através de um roteiro coreográfico.
Em Manual de Instruções, Victor Hugo Pontes pretende mostrar sobretudo o que pode ser a solidão e desafia-nos a encararmos o espelho e a querermos fugir dele. (Será a solidão uma roupa que se escolhe?) Se às vezes os indivíduos não se distinguem do espaço que habitam, outras vezes o espaço deixa de existir, restando somente o indivíduo. A partilha é uma hipótese suspensa, porque somos tão portáteis como os móveis da casa onde vivemos. Não há verdadeira intimidade, há verdadeira solidão, e todos acabamos por nos tornar naquilo que somos.

Madalena Alfaia

ESTREIA - «MANUAL DE INSTRUÇÕES»

2009-01-21T04:35:00.000-08:00

Direcção artística, Coreografia e Cenografia Victor Hugo Pontes

Sonoplastia Rui Lima e Sérgio Martins

Desenho de luz Wilma Moutinho

Apoio dramatúrgico Madalena Alfaia

Interpretação Elisabete Magalhães, Manuel Sá Pessoa e Tiago Barbosa / Alexandre Cunha de Sá, Alexandrino Silva, Ana Caridade, Domingos Pereira, Filipe Costa, Joana Antunes, Maria Ângela Faria, Miguel Cunha, Pedro Rodrigues, Rita Morais, Teresa Santos, Zizina Moreira

Figurinos (styling) Osvaldo Martins

Registo fotográfico Susana Neves

Registo vídeo Eva Ângelo

Produção executiva Joana Ventura e Mafalda Couto Soares

Produção Núcleo de Experimentação Coreográfica

Co-produção O espaço do tempo, Centro Cultural Vila Flor

Apoios Fundação Calouste Gulbenkian, CENTA, Balleteatro Auditório, Teatro Aveirense, DeVIR/ CAPA, Trigo Limpo Teatro ACERT, Radar 360º, Festival da Fábrica, Fórum Dança

Projecto Financiado pelo MC/ DGArtes

Memórias - Residência no Espaço do Tempo

2009-01-11T10:31:00.000-08:00

Tiago Barbosa, Osvaldo Martins, Mafalda Couto Soares, Wilma Moutinho, Sérgio Martins, Elisabete Magalhães, Victor Hugo Pontes, Rui Lima, Manuel Sá Pessoa e (Fotografia Susana Neves)

Bastidores - Ensaio Aberto - Blackbox Espaço do tempo

2009-01-05T10:05:00.000-08:00

Ana Rita Silva, Ana Silvestre, Alberta Lemos, Bárbara Fonseca, Elisabete Magalhães, Mafalda Couto Soares, Manuel Sá Pessoa, Tiago Barbosa, Vanda Rodrigues e Victor Hugo Pontes,

Elisabete Magalhães e Mafalda Couto Soares

Osvaldo Martins e Vanda Rodrigues

Fotografias de Susana Neves

Programação CCVF

2009-01-03T16:29:00.000-08:00

Divulgação - Workshop - CCVF

2009-01-03T10:26:00.000-08:00

Workshop / Audição - CCVF - Guimarães

2008-12-14T11:08:00.000-08:00

LOCAL | Espaço Oficina e CCVF
Inscrição gratuita

Durante a sua residência em Guimarães, o coreógrafo vimaranense Victor Hugo Pontes coordenará um workshop cujo objectivo é seleccionar 12 intérpretes para o espectáculo “Manual de Instruções” que estreará no Centro Cultural Vila Flor no dia 24 de Janeiro.

A inscrição é gratuita e aberta a todos os interessados com idade igual ou superior a 16 anos, com ou sem experiência performática.

Audição
Sábado, 17 e Domingo, 18 de Janeiro – 10h00 às 13h00 e 14h00 às 17h00
Local: Espaço Oficina

Workshop
Segunda, 19 a Sexta-feira, 23 de Janeiro - 20h00 às 23h00

Local: Centro Cultural Vila Flor, Guimarães

Público-alvo Maiores de 16 anos
Data limite de inscrição 14 de Janeiro
Inscrição gratuita

A inscrição poderá ser efectuada nos Serviços Administrativos do Centro Cultural Vila Flor ou no site através do preenchimento do formulário disponível online.

http://www.aoficina.pt

Foto - Ensaio Aberto - Blackbox Montemor o Novo

2008-12-14T10:54:00.000-08:00

Fotografia Susana Neves

Black Box - O Espaço do Tempo

2008-11-21T03:32:00.000-08:00

Manual de Instruções - O Espaço do Tempo

2008-11-20T05:08:00.000-08:00

Direcção artística, Coreografia e Cenografia - Victor Hugo Pontes
Música Original - Rui Lima e Sérgio Martins
Desenho de luz - Wilma Moutinho
Apoio Dramatúrgico - Madalena Alfaia
Interpretação - Elisabete Magalhães, Manuel Sá Pessoa e Tiago Barbosa | Ana Rita Silva, Ana Silvestre, Alberta Lemos, Bárbara Fonseca, Mafalda Couto Soares, Victor Hugo Pontes, Vanda Rodrigues
Figurinos (Styling) - Osvaldo Martins
Fotografia - Susana Neves / Abril 2008 - Balleteatro Auditório
Produção executiva - Joana Ventura e Mafalda Couto Soares
Produção - Núcleo de Experimentação Coreográfica
Co-produção - O Espaço do Tempo, Centro Cultural Vila Flor
Apoios - CENTA, Balleteatro Auditório, Teatro Aveirense, DeVIR/ CAPA, Trigo Limpo Teatro ACERT, Radar 360º, Festival da Fábrica, Festival Escrita na Paisagem, Teatro Nacional S. João, Forum Dança
Projecto Financiado pelo MC/ DGArtes

Televisão

2008-11-18T06:41:00.000-08:00

«Pode ser acaso, mas é simbólico que o último "caso" da televisão portuguesa tenha a ver com um programa que utiliza um polígrafo. À semelhança da TV, o polígrafo é um sistema engenhoso, tendencialmente certeiro, inegavelmente falível. Em "Momento da Verdade" – um formato da Fox Americana, por sua vez inspirado num modelo colombiano – concorrentes respondem a perguntas de natureza íntima. Um polígrafo determina se estão a falar verdade e, conforme o resultado, são aprovados ou eliminados. Não têm direito de recurso. Se o programa lhes estragar a vida, azar. Televisão é performance, e ninguém no seu perfeito juízo aposta a carreira ou o casamento em factores suerficiais que não controla.
Apresentado na SIC, o "Momento da Verdade" encarna várias tendências contemporâneas. Exposição da vida privada a troco de aparecer na TV. Melhoria (ou não) da situação pessoal à conta disso. Pelo lado dos canais, um programa que se alimenta de gente comum, da vida alheia, do embaraço, eventualmente da humilhação. Não há aí lugar para a inocência, e acredita-se pouco nela. Há dez anos que o filão "realidade" é explorado numa pletora de programas, desde concursos ao "Big Brother" e aos formatos com testes extremos de endurance.»

Revista Única – Jornal Expresso – 15 de Novembro de 2008

Residência de Montemor o Novo

2008-11-14T16:39:00.000-08:00

Wallpaper

2008-11-14T04:48:00.000-08:00

Desenhos-Instruções

2008-11-11T07:03:00.000-08:00

Fórum Dança

2008-11-04T11:11:00.000-08:00

Viajar 300km - debaixo da ponte - estúdio grande - vista para o Rio - olhar a ponte - apresentação - Andreia - agenda - Ana Judite - presente - Vânia que sempre confundi com Vanessa - Maria João - chaves - Laura - Catarina - David - perfume - Manuel chegar atrasado - caminhar - mexer - dançar - Lou Reed e a foto da Paula Castro na entrada - saudades - desenhos de móveis - eu sou a mesa - conjugações - duos - trios - (dia da broa) eu não sabia - sol na janelas - habitar a casa - "problema de expressão" - frio - mantas - cadeiras - televisão - abraços - o tempo passa a correr... tenho que voltar, "au revoir simone"...

Laboratório de Criação - FORUM DANÇA

2008-10-17T04:31:00.000-07:00

Ciclo de Workshops "Novas tendências nas Artes Performativas"

Fórum Dança

Datas 1 e 2 de Novembro 2008

Horário 14h - 19h

Local Fórum Dança - Lisboa

Público-alvo Interessados, com ou sem experiência performática (maiores de 16 anos).

Preço 30,00 euros

Inscrições forumdanca@forumdanca.pt

Laboratório de Criação

Este «laboratório» está integrado no processo de criação de Manual de Instruções, cuja estreia será em Janeiro de 2009. Pretende constituir um espaço de pesquisa do criador em conjunto com os participantes, de maneira a compreender e problematizar a forma como os intervenientes reagem às seguintes questões: Como é que o indivíduo se relaciona com o espaço que habita? Até que ponto e em que circunstâncias é que o corpo pode transformar-se em natureza morta? O que acontece quando se vive em isolamento? Será que a solidão se transveste do ser solitário? O que se faz quando se ocupa um espaço privado, sabendo-se que (não) se está a ser observado?
O «laboratório» pretende ser, portanto, um momento de experimentação do Manual de Instruções, ainda que numa versão provisória e, por isso, mutável. Será composto fundamentalmente por um exercício (extensível) de execução de instruções, com vista à criação de uma partitura coreográfica. Escusado é dizer que o percurso seguido conta mais do que o resultado alcançado.

Este workshop destina-se a pessoas com ou sem experiência performática.

Neon Light

2008-08-11T12:40:00.000-07:00

Neon lights
Shimmering neon lights
And at the fall of night
This city's made of light

Instruções

2008-08-11T12:37:00.000-07:00

Residência no CENTA

2008-08-07T16:03:00.000-07:00

Residência no Porto - Radar 360º

2008-08-07T16:01:00.001-07:00

Aulas Abertas

2008-08-02T08:58:00.000-07:00

Durante o período de residência no Porto, abrimos a aula de aquecimento diária a alguns intérpretes/bailarinos. Foram eles Ana Sofia Alburquerque, Filipe Moreira, Gilberto, Mariana Amorim, Miguel Ramos, Michael Oliveira, Nelson Esteves.
Agradecemos o apoio da Radar 360º , do Mau Artista e do Teatro do Frio.

Fotos Residência Porto

2008-07-30T14:31:00.000-07:00

Residência no Porto - Radar 360º

2008-07-26T15:19:00.000-07:00

Manual de Instruções encontra-se em residência no estúdio da Radar 360º Associação Cultural, no Espaço da Fábrica. Este é o primeiro momento em que não haverá trabalho com intérpretes da comunidade, apesar de as aulas de aquecimento estarem abertas aos bailarinos/interpretes do Porto que participaram na audição.

É o momento de encontro entre os criativos e os intérpretes fixos do elenco, poderem reflectir e pesquisar, tendo na posse todo o material recolhido durante os «Laboratórios» e o «Manual de Instruções - Provisório».

Resultados da Audição

2008-07-26T15:11:00.000-07:00

Da Audição foram selecionados os intérpretes Manuel Sá Pessoa e Tiago Barbosa, que juntamente com Elisabete Magalhães constituem o elenco fixo deste Manual de Instruções.
Agradecemos a todos os bailarinos/intérpretes que participaram na audição, demonstrando grande generosidade nas respostas às propostas.

AUDIÇÃO para INTÉRPRETES

2008-07-14T17:17:00.000-07:00

O NEC realiza audições para a nova criação de Victor Hugo Pontes, cujo período de criação terá lugar entre Julho, Agosto e Novembro de 2008, com estreia prevista na Blackbox do Espaço do Tempo, em Montemor-o-Novo e com apresentações agendadas para o ano de 2009.

19 e 20 :: Julho :: 2008
Local :: ESMAE - Escola Superior de Música e Artes do Espectáculo
Rua da Alegria, 503 - Porto / Sala 213
Horário :: 10h - 13h / 14h - 17h

A AUDIÇÃO
Esta audição destina-se a bailarinos/intérpretes com formação técnica e experiência profissional. O processo de criação será desenvolvido em três períodos intensivos de ensaios, durante três residências coreográficas de curta duração, com uma apresentação em processo no Festival Escrita na Paisagem. O elenco deste espectáculo será composto por 3 intérpretes fixos e 12 intérpretes da comunidade onde o espectáculo é apresentado. Serão selecionados nesta audição dois dos três intérpretes fixos.

Manual de Instruções constitui uma reflexão sobre a vivência e sobrevivência dos indivíduos nas sociedades modernas. A inquietação parte de um certo tipo de questões: Como é que alguém se relaciona com o espaço que habita? O que acontece quando se vive em isolamento? O que é que se faz quando se ocupa um espaço privado, sabendo-se que (não) se está a ser observado?

DADOS A ENVIAR :: nome, data de nascimento, morada, telefone/ telemóvel, e-mail e área de formação.
Estes dados deverão ser enviados juntamente com CV e fotografia para o NEC até ao dia 16 de Julho.
Haverá lugar a uma pré-selecção por CV, pelo que confirmaremos no dia 18 todos os candidatos seleccionados para a audição.

Enviar para:
Núcleo de Experimentação Coreográfica
Rua Miguel Bombarda, 124, r/c sala A
4050-377 Porto
http://us.mc306.mail.yahoo.com/mc/compose?to=m.csoares@nec.co.pt

MANUAL DE INSTRUÇÕES

Residências coreográficas
22 Julho / 1 Agosto: espaço Radar 360º/ Fábrica, Porto
4 Agosto / 15 Agosto: CENTA, Vila Velha de Ródão
10 Novembro / 23 Novembro: O espaço do tempo, Montemor-o-Novo

Apresentações
22 a 26 Setembro (apresentação em processo): Festival Escrita na Paisagem, Évora
21 e 22 Novembro (ensaio aberto): Black Box, Montemor-o-Novo

Concepção, Direcção artística e Coreografia Victor Hugo Pontes Sonoplastia Rui Lima e Sérgio Martins Desenho de luz Wilma Moutinho Dramaturgia Madalena Alfaia Direcção técnica Filipe Silva Fotografia Susana Neves Produção Núcleo de Experimentação Coreográfica Produção executiva Mafalda Couto Soares e Joana Ventura Co-produção Festival Escrita na Paisagem, O espaço do tempo Apoio Balleteatro, Teatro Aveirense, DeVIR/ CAPa, Trigo Limpo Teatro ACERT, Radar 360º, CENTA
Projecto financiado pelo MC/ Direcção- Geral das Artes

NEC
Rua Miguel Bombarda, 124, r/c sala A, 4050-377 Porto
Tel. 22 518 85 22 Telm. 96 142 46 68 / 91 321 14 28 Fax. 22 510 85 31
http://us.mc306.mail.yahoo.com/mc/compose?to=nec@nec.co.pt
http://www.nec.co.pt/
http://www.necinfo.blogspot.com/

Sobre o Manual - Daniel Pinheiro

2008-04-25T04:42:00.000-07:00

Na versão original de Eric Carmen, "All by myself" descreve o desenrolar de Manual de Instruções, de Victor Hugo Pontes. Ontem foi a vez da apresentação provisória a título de experiência enquanto formato de apresentação ao público em geral, naquilo que contrariamente às outras se pode designar como apresentação formal de um trabalho que teve um processo de construção como poucos projectos podem conseguir, e isso é deixar-se influenciar por aquilo que os intérpretes (quer nos workshops, quer na construção da apresentção formal) possam intervir num processo de criação em conjunto e fazê-lo progredir de acordo com os objectivos de alguém que concebeu inicialmente o projecto.

O indivíduo no espaço, a solidão no meio da multidão, o caos progressivamente num crescendo. As quatro paredes da casa, o espaço interior alberga o momento privado de cada um, depois da montagem, depois da construção ter tido lugar - como formigas obstinadas para acabarem de reunir todos os mantimentos e construírem a sua colónia - o espaço da "casa" existe para o público confortavelmente seguir os momentos de cada "personagem" - zapping between fictional characters - e aí construir as suas próprias ligações. Ter a oportunidade de conseguir ver a resposta a algumas perguntas de como serão as pessoas no íntimo do seu espaço?! (Como se não estivessem a ser observadas.) Como se, de facto, se tratasse de personagens reais que vivem durante alguns minutos enclausuradas no olhar de cada espectador e alternam de olhar em olhar, que transportam esta carga humana que está no simples acto de fazer algo, algo verdadeiramente comum que todos nós fazemos na privacidade do nosso espaço. Os desejos reprimidos, as vontades escondidas, os pequenos prazeres, as obsessões exageradas, a mentira que dá lugar à verdade, as fantasias, as simples constatações de que somos quem realmente somos quando entramos na porta de casa e estamos sozinhos.

Daniel Pinheiro in momentsmemoires.blogspot.com/

Manual de Instruções - Provisório - Dança.pt

2008-04-16T03:47:00.000-07:00

Dança.pt

19 de Abril . Sáb.

Balleteatro Auditório

Praça 9 de Abril, 76 (Jardim de Arca D'Água) - Porto

21h30

Manual de Instruções constitui uma reflexão sobre a vivência e sobrevivência dos indivíduos nas sociedades modernas. A inquietação parte de um certo tipo de questões: Como é que alguém se relaciona com o espaço que habita? O que acontece quando se vive em isolamento? O que é que se faz quando se ocupa um espaço privado, sabendo-se que (não) se está a ser observado? Mais do que procurar respostas, o espectáculo assumirá a forma destas questões.

Concepção, coreografia, direcção artística: Victor Hugo Pontes . Sonoplastia: Rui Lima e Sérgio Martins . Desenho de Luz: Wilma Moutinho . Dramaturgia: Madalena Alfaia . Fotografia: Susana Neves . Interpretação: Adelaide Gomes, Ana Sofia Albuquerque, Daniel Pinheiro, Elisabete Magalhães, Filipe Moreira, Flávio Rodrigues, Jaime C. Soares, Joana Duarte, Marta Barreiros, Miguel Cunha, Miguel Ramos, Nuno Veiga, Renata Portas e Rita Figueiredo . Produção executiva: Joana Ventura e Mafalda Couto Soares . Produção: Núcleo de Experimentação Coreográfica . Apoios: Teatro Aveirense, DeVIR - CAPa, Trigo Limpo Teatro ACERT, Balleteatro Auditório, Radar 360º . Apoio cenografia: Casa Almada

Manual de Instruções - Provisório

2008-04-15T03:38:00.000-07:00

Dança.pt
19 de Abril de 2008 . Sáb.
Balleteatro Auditório
Praça 9 de Abril, 76 (Jardim de Arca D`Água), Porto
21h30

Esta apresentação tem como ponto de partida a realização de laboratórios de criação em vários pontos do país, cujos participantes são das mais diversas proveniências e contextos culturais. O laboratório percorreu o país, tendo havido duas sessões no Porto, uma em Aveiro, uma em Faro e outra em Tondela. Outros laboratórios se seguirão. A diversidade das contribuições dos participantes concorreu para que o projecto Manual de Instruções assumisse a forma (ainda que não definitiva) que tem actualmente. A apresentação do Manual de Instruções Provisório, no Balleteatro, com a participação dos intérpretes que foram seleccionados nos laboratórios de criação decorridos no Porto, constituirá uma reflexão preliminar sobre os modos como o corpo se relaciona com o espaço, quando o espaço que habita é um descampado agreste e solitário, prestes a assumir a identidade das pessoas que nele se movem. Será que a solidão se transveste do ser solitário?

Balleteatro Auditório

T: 22 550 89 18

www.balleteatro.pt

Apresentação Informal - TONDELA

2008-04-13T15:26:00.000-07:00

13 de Abril de 2008
16h00
Trigo Limpo Teatro ACERT

ENTRADA LIVRE

Com a participação de Ana Pontes, Andreia Amaral, Dani, Daniel Nascimento, Hugo Magalhães, João Silva, Liliana Matos, Rafaela Santos, Ruy Malheiro, Roger, Sandra Santos, Susana Campina

Organização Trigo Limpo Teatro ACERT

Laboratório de Criação - Tondela

2008-04-10T05:04:00.000-07:00

Datas | 12 e 13 de Abril

Horário | 10h-13h / 14h-17h
Local | Trigo Limpo Teatro ACERT
Público alvo | interessados com ou sem experiência performativa (maiores de 16 anos)
Nº Limite de inscrições | 15

Inscrição | Gratuita

Nota : será solicitado o pagamento de uma caução no valor de 10€ que não será devolvida no caso de falta

APRESENTAÇÃO INFORMAL : 1 hora no último dia de Laboratório, dia 13 às 16h - Entrada Gratuita

ACERT
Associação Cultural e Recreativa de Tondela
APARTADO 118
3460-613 TONDELA

Tel. 232 814 400
Fax. 232 814 408

geral@acert.pt

http://www.acert.pt/programacao/registo.php?id=192

Dança.pt

2008-04-09T12:09:00.001-07:00

Obrigado!

2008-04-07T06:32:00.001-07:00

Apresentação Informal - FARO

2008-04-06T17:20:00.000-07:00

6 de Abril de 2008
16h00
DeVIR CaPA
Rua Frei Lourenço de Sta. Maria, nº4
8000-352 Faro

ENTRADA LIVRE

Com a participação de Ana Gabriel Mendes, Catarina Guerreiro, Liz Sereno, Magali Viegas e Vanda Guerreiro

Organização CaPA

Manual da Viagem - Destino - Faro

2008-04-06T17:15:00.000-07:00

2008-04-06T16:32:00.000-07:00

Fotos Laboratório de Criação - Porto II edição

2008-04-06T16:22:00.001-07:00

Fotos de Susana Neves

Laboratório de Criação - Faro

2008-04-02T09:47:00.000-07:00

Datas | 5 e 6 de Abril

Horário | 10h-13h / 14h-17h
Local | DeVIR CAPa
Público alvo | interessados com ou sem experiência performativa (maiores de 16 anos)
Nº Limite de inscrições | 15

Inscrição | Gratuita

Nota: será solicitado o pagamento de uma caução no valor de 10€ que não será devolvida no caso de falta

APRESENTAÇÃO INFORMAL : 1 hora no último dia de Laboratório, dia 6 às 16h - Entrada Gratuita

devir@mail.telepac.pt
Tel. 289 828 784
Rua Frei Lourenço de Sta. Maria, nº4
8000-352 Faro

Apresentação Informal - PORTO II edição

2008-03-28T08:14:00.000-07:00

30 de Março
16h00
ESMAE - Rua da Alegria, 503 - Porto
ENTRADA LIVRE
Com a participação de Adelaide Gomes, Ana Arqueiro, Ana Rita Machado, Elisabete Magalhães, Filipe Moreira, Flávio Rodrigues, Joana Caldeira Martinho, Lara Pires, Maria João Lima, Maria João Pinto, Marta Barreiros, Renata Portas, Rita Figueiredo e Sérgio Ferreira.

Nesta segunda edição do Laboratório de Criação do Manual de Instruções no Porto, procuraremos respostas para as seguintes questões:
Como é que alguém se relaciona com o espaço que habita? O que acontece quando se vive em isolamento? O que se faz quando se ocupa um espaço privado, sabendo-se que (não) se está a ser observado?

No final da apresentação, haverá uma conversa com o público, para que se possam esclarecer dúvidas, debater questões, levantar problemas e intentar as respectivas respostas.

Organização NEC
Apoios Ministério da Cultura / Direcção-Geral das Artes, ESMAE

Núcleo de Experimentação Coreográfica
Rua Miguel Bombarda, 124, r/c sala A, 4050-377 Porto
Tel. 22 518 85 22 Telm. 96 142 46 68 Fax. 22 510 85 31
nec@nec.co.pt
www.nec.co.pt
www.necinfo.blogspot.com

Video - Laboratório de Criação - Teatro Aveirense

2008-03-21T14:07:00.001-07:00

Apresentação Informal - AVEIRO

2008-03-16T17:54:00.000-07:00

16 de Março

16h00

Teatro Aveirense - Rua Belém do Pará, 3810-066 Aveiro

ENTRADA LIVRE

Com a Participação de Ana Rodrigues, Inês Domingues, Inês Sardo, Mariana Nobre, Miguel Ramos e Pedro Matias.

Laboratório de Criação - Porto - II Edição

2008-03-13T08:53:00.000-07:00

Laboratório de Criação terá uma segunda edição no Porto tendo em conta o número elevado de inscrições na edição anterior.

Datas 29 e 30 de Março 2008

Horário 10h - 13h / 14h - 17h

Dia 30 :: apresentação informal :: 16h

Local ESMAE

R. da Alegria, 503 - Porto

Público-alvo Interessados, com ou sem experiência performática (maiores de 16 anos).

N.º limite de inscrições 15

Inscrição Gratuita

Nota:: Será solicitado o pagamento de uma caução no valor de 10€ até ao dia 27 de Março, que não será reembolsada em caso de não comparência no Laboratório.
Os participantes em edições anteriores deste Laboratório de Criação poderão inscrever-se, no entanto, será dada prioridade a novos participantes.

Manual de Instruções é executado por três intérpretes fixos e por doze intérpretes locais. Sendo a primeira apresentação do Manual de Instruções - Provisório no dia 19 de Abril de 2008, no Balleteatro Auditório, integrado no programa Dança.pt, teremos como objectivo seleccionar participantes para integrarem esta apresentação.

Organização NEC

+ Info
Núcleo de Experimentação Coreográfica
Rua Miguel Bombarda, n.º 124, r/ch sala A, 4050-377 Porto
Tel. 22 518 85 22 Telm. 96 142 46 68 Fax. 22 510 85 31
nec@nec.co.pt
www.nec.co.pt
www.necinfo.blogspot.com

Vídeo - Laboratório de Criação - Porto

2008-02-27T14:29:00.000-08:00

Laboratório de Criação - Aveiro

2008-02-19T15:51:00.000-08:00

Datas | 15 e 16 de Março

Horário | 10h-13h / 14h-17h

Local | Sala Estúdio do Teatro Aveirense

Público alvo | interessados com ou sem experiência performativa (maiores de 16 anos)

Nº Limite de inscrições | 15

Inscrição | Gratuita

Nota: será solicitado o pagamento de uma caução no valor de 10€ que não será devolvida no caso de falta

APRESENTAÇÃO INFORMAL: 1 hora no último dia de Laboratório, dia 16 às 16h - Entrada Gratuita

INSCRIÇÕES: Deverão as pessoas interessadas dirigir-se à bilheteira do Teatro Aveirense (de 3ª a Sábado das 13h às 20h) e proceder à respectiva inscrição.

Marina Rocha

mrocha@teatroaveirense.pt

Tel. 234 400 932

Rua Belém do Pará

3810-066 Aveiro

Fotos Laboratório de Criação - Porto

2008-02-16T18:59:00.001-08:00

Paulo Duarte e Marta Barreiros

Daniel Pinheiro e Filipe Gomes

Joana Sequeira Duarte, Filipe Gomes, Ana Rocha, Catarina Bernardo, Miguel Cunha, Paulo Duarte, Flávio Rodrigues, Jaime Soares, Gabriela Maia

2008-02-16T18:30:00.000-08:00

LOCAL esmae
inspiração All by myself de céline dion
palco sala dos fundos
impressão está tudo louco

... várias perspectivas,
cada um na sua atmosfera,
cada espaço entranhado à sua maneira.

construímos um todo com todos
e todos tocavam o todo de um modo particular.

Onde está o manual?
não sei...
só sei,
que o que trago comigo diz muito de mim.
Sei também, que precisamos de um manual para sobreviver!

Fui, mas não estive *

Depilei-me
Cortei-me
Estive naquele momento,
em mais nenhum.

isolei-me do tudo e concentrei-me em ser aquilo que nunca fui.

ou será que fui?

Joana Campos Silva - www.fugaemmim.blogspot.com

cena final - Joana Campos Silva

2008-02-16T18:20:00.000-08:00

Cenário Íntimo para muitos... perturbador para alguns...
Porque não um elevador, um escritório ou uma casa de banho?

Os objectos dizem quem nós somos, quase que contam uma história...
por isso iniciamos a nossa procura do eu, a tocar/experimentar/sentir os objectos em palco.

Cena final
uma cheira a roupa;
a outra vomita;
uma inspecciona o chão, mata formigas e limpa o vomitado,
a outra faz a depilação debaixo dos braços;
o outro faz meditação;
um masturba-se;
a outra sente-se seduzida por bocados de jornal;
uma limpa o sofá compulsivamente;
o outro entra feito travesti;
o outro sente necessidade de ser mulher;
enquanto que um põe e tira a mesa;
o outro come no chão;
com a mesa desfeita chega a ginasta;
e a outra enrolada na toalha arruma a roupa;
o maluco do exercício físico pega na pistola acabando por inchar no chão...

Parece confuso, mas
entramos por estrutura:
1º a passagem, de seguida os do sofá e por fim os da mesa.
Todos juntos em aparente sintonia,
colados a pedaços dos nosso gestos,
terminamos a dançar...

A típica dança de gaja,
entre pinchos, saltinhos e balanços de anca,
coloca-nos numa situação inconveniente.
Prova-se que somos vulneráveis e seres normais.
Esta cena, faz dos mais rebeldes normais,
seres de fragilidades, fixos aos média isoladores que nos levam ao ridículo.

O nosso mundo está perplexo de gente normal/anormal.
Forte e frágil
Tarada e sensível
Glamorosa e desprezível
Banal e Interessante.

Pertinente será repensar numa história que ouvi sobre um artista pintor.
Este jovem, pelo que contam, apresentou uma tela constrangedora para muitos no final da sua licenciatura.
Apresentava uma tela branca de longas dimensões no qual o seu fundo apresentava um ponto negro bem pequeno.

Com tamanha admiração, eis a pergunta.
"O que é isto?"
O ponto negro representava o homem e o branco a distância entre o homem e a sociedade.

Somos muito, mas estamos sós!

Manual de instruções está a iniciar-se,
mas uma verdade já está provada!
As nossas acções individuais num espaço comum poderão condicionar a acção do outro, mas a verdade é que o TODO visto de fora, retrata uma "bela/desprezível" fotografia de acções em sintonia, sem sintonia alguma.

Que manual será este?
Será possível criar um manual para todos?

George Michael - Flawless

2008-02-16T18:18:00.001-08:00

estive em performance - Daniel Pinheiro

2008-02-16T18:06:00.000-08:00

Acabou o primeiro esboço vivo de «manual de instruções» de Victor Hugo Pontes** com uma apresentação final do que se poderia chamar "eu sou outro e sempre o mesmo", pelo menos na minha opinião.

Depois do caos passou-se à tentativa de organização (espacial e de ordens de dependência) dos 15 solos, que se construíram a partir da proposta inicial do coreógrafo e orientador juntamente com as propostas-respostas que surgiram num curto espaço de tempo, mas sem dúvida intenso.
Um laboratório definitivamente. Experimentar responder às premissas colocadas. Tentar absorver a imagem que o criador/artista traz consigo e procurar fazê-la.

Fomos performers? Fomos actores... na verdadeira acepção da palavra, sendo que se tratavam de acções individuais de indivíduos que estavam condicionados pelos outros na medida em que não podiam interferir no acto do outro.
A dependência entre uns e outros, ou a falta de necessidade que aparentemente existe entre todos nós, eram premissas subjacentes, alegando a um possível conceito que pudesse desde já existir na cabeça dos vários "que não eram eles, mas outros..."
O acto performativo existiu no acto de fazer. A repetição, o loop, a acumulação, exponenciou um lado psicológico e intensificou a individualidade de cada solo.
... ou pelo menos acho que isto era parte do que era pretendido... numa fase em que não havia muitos certos ou errados. Acima de tudo foi uma óptima experiência.

Daniel Pinheiro
www.momentsmemoires.blogspot.com

Apresentação Informal - PORTO

2008-02-16T17:40:00.000-08:00

10 de Fevereiro
16h00
ESMAE - Rua da Alegria, 503 - Porto
ENTRADA LIVRE
Com a participação de Ana Rocha, Ana Sofia Albuquerque, Catarina Bernardo, Daniel Pinheiro, Filipa Pires, Filipe Gomes, Gabriela Maia, Flávio Rodrigues, Joana Duarte, Joana Silva, Jaime Soares, Marta Barreiros, Miguel Cunha, Nuno Veiga e Paulo Duarte.

A apresentação informal do Laboratório de Criação _Porto é o primeiro de uma série de Laboratórios a decorrer pelo país, apoiados por diferentes estruturas, onde pretendo trabalhar com o maior número de participantes, para que, durante este tempo, possa usufruir do maior número de histórias, memórias, confissões, escrever/coreografar rotinas, percursos, momentos íntimos, que me serão dados a conhecer.
O objectivo será a construção de um solo por participante. estes solos deverão ser articulados entre si, estando sempre a sua acção num estado de dependência de um outro solo. O momento de apresentação informal terá um alinhamento dos quinze solos, resultantes do trabalho desenvolvido.
Este laboratório constitui a primeira fase de pesquisa aberta para o projecto Manual de Instruções.
No final da apresentação, haverá uma conversa com o público, para que se possam esclarecer dúvidas, debater questões, levantar problemas e intentar as respectivas respostas.

É possível imaginar que, se cada um de nós vivesse isolados dos outros, não haveria espaço para agir contra os nossos semelhantes, segundo os maus instintos naturais. Precisamos de um "Manual de Instruções" para sobreviver.

Organização | NEC
Apoios | Ministério da Cultura / Direcção Geral das Artes, ESMAE

+Info
Núcleo de Experimentação Coreográfica
Rua Miguel Bombarda, nº 124, r/ch sala A, 4050-377 Porto
Tel. 22 518 85 22 Telm. 96 142 46 68 Fax. 22 510 85 31
nec@nec.co.pt
www.nec.co.pt
www.necinfo.blogspot.com
www.victorhugopontes.blogspot.com

Laboratório de Criação-Porto

2008-02-16T13:53:00.000-08:00

Datas | 9 e 10 de Fevereiro 2008

Horário | 10h-13h / 14h - 17h

Local | ESMAE

Rua da Alegria, 503 - Porto

Público-alvo | Interessados, com ou sem experiência performática (maiores de 16 anos).

Nº limite de inscrições | 15

Inscrição | Gratuita

Nota:: Será solicitado o pagamento de uma caução no valor de 10€, que não será reeembolsada em caso de não comparência no Laboratório.

Este Laboratório constitui a primeira fase de pesquisa aberta para o projecto Manual de Instruções. Pretende ser um espaço de pesquisa do criador com os participantes, percebendo como os mesmos respondem às propostas apresentadas.

Criação de uma partitura coreográfica partindo de diferentes materiais.

Este laboratório tem também como objectivo selecionar participantes para integrar a fase seguinte do projecto.

No final, será feita uma apresentação informal do trabalho.

"E quando um viandante, debruçado sobre o rio do tempo ou prescrutando a divina sabedoria, se pergunta a si próprio: Porque é que o homem existe? Porque é que o homem existe? Mas em verdade vos digo, de que haviam de viver o camponês, o caiador, o sapateiro, o médico, se Deus não tivesse criado o homem? De que viveria o alfaiate, se Ele nos não tivesse dado o sentimento do pudor? De que viveriam os soldados, se Ele nos não tivesse incutido a necessidade de nos matarmos uns aos outros?..."

1º artesão-aprendiz Woyzeck de George Buchner

É possível imaginar que, se cada um de nós vivesse isolado dos outros, não haveria espaço para agir comtra os nossos semelhantes, segundo os maus instintos naturais. Precisamos de um "Manual de Instruções" para sobreviver.

Organização | NEC
Apoios | Ministério da Cultura / Direcção Geral das Artes, ESMAE

+ Info
Núcleo de Experimentação Coreográfica
Rua Miguel Bombarda, nº 124, r/ch sala A, 4050-377 Porto
Tel. 22 518 85 22 Telm. 96 142 46 68 Fax. 22 510 85 31
nec@nec.co.pt
www.nec.co.pt
www.necinfo.blogspot.com
www.victorhugopontes.blogspot.com

2008-02-16T12:53:00.000-08:00

João Paulo Serafim - Prowler